EVALUACIÓN II

En el anterior post de evaluación os había hablado de cuales eran, en mi opinión, los sobresalientes de este curso, pero no todas las series llegan al sobresaliente también hay otras notas e, incluso, algún que otro suspenso.

Empecemos con la parte negativa, en este caso muy negativa puesto que, para mi, ha sido más bien un ENORME bluff, me refiero a la serie Marvel's Agents of SHIELD. Con el precedente de las películas de los superhéroes de la factoría Marvel quizás las expectativas sobre ella, estaban un poco altas. Esas expectativas se vieron reflejadas en las altas audiencias de su estreno, lo que hizo que la cadena encargase la temporada completa y  renovase para una segunda. Lo malo es que estas audiencias no hicieron más que caer, teniendo un pequeño repunte en la segunda parte de la temporada gracias a los guiños entre la serie y los estrenos de Thor: El mundo oscuro y Capitan América: El soldado de invierno. Aún así la serie se les ha quedado sosa y sin gracia teniendo potencial y soporte como para conformar un producto final muy interesante. Espero que hayan tomado nota los guionistas y mejoren las tramas en la segunda temporada porque si no está condenada a la cancelación.

Otra de las novedades de la temporada ha sido Sleepy Hollow. Esta serie recoge la leyenda de la película de Johnny Deep y Tim Burton y le da una vuelta de tuerca a la historia de este jinete sin cabeza. Además del despertar del jinete, en el primer episodio vivimos el despertar de Ichabod Crane (Tom Mison) soldado del ejército colonial que, sin saberlo, hace 230 años mezcló su sangre con la del jinete y eso hace que, cuando el jinete despierta, él también lo haga. Cuando Ichabod es encontrado vagando por el pueblo lo entregan a la policía y allí conocerá a su futura compañera en su difícil misión, la Lt. Abigail "Abbie" Mills (Nicole Beharie). La química entre estos dos personajes que llevan el peso de la serie es muy especial y sus discusiones, a veces, rebajan el tono dramático de la serie al introducir una nota de humor. Creo que no hace falta decir que esta serie entra en el grupo de las que si me han gustado, ha sido una sorpresa muy positiva. Yo recomendaría que la vieseis en VO porque merece la pena que escuchéis la voz y la manera de hablar de Tom Mison. 

Este año también ha supuesto la temporada de consolidación de Arrow, The Following, Elementary y Nashville que entraban en su segunda temporada precedida del éxito de la primera. 

Empecemos con Arrow (a la que ya había dedicado una entrada del blog). En la primera temporada ya nos han presentado al personaje, sus aliados y a alguno de sus enemigos, varios de los cuales creíamos muertos y, sin embargo, reaparecen en esta segunda temporada. Es por todo esto que la serie ha crecido, no se ha quedado estancada repitiendo aquello que había funcionado en la primera temporada y han ido a más. Han introducido nuevos personajes que funcionan muy bien (tanto así que tienen ya su propio spin-off en The Flash) y la tercera temporada se presenta muy interesante porque el público sabe cosas que Oliver Quenn/Arrow (Stephen Amell) todavía no sabe y va a ser muy interesante ver ver como, cuando y donde las averigua. 

En esta segunda temporada han hecho fijo el personaje de Felicity (Emily Bett Rickards) que ha pasado de trabajar en Queen Industries a ser una pieza imprescindible en el equipo de Arrow y nos regala a los espectadores momentos de gran comicidad, además de ser el "Pepito grillo" en la oreja de Oliver haciendo que se cuestione sus decisiones y no actúe de modo impulsivo. 

También se ha estrenado la segunda temporada de The Following, serie creada por Kevin Williamson y Marcos siega (co-creador y director del episodio piloto de The Vampire Diaries respectivamente) que se introduce en el mundo de las sectas. Lo que pasa es que esta secta o grupo no es de esas de suicidios en masa sino que creen que lo mejor es ir por ahí matando gente en nombre de Edgar Allan Poe. La primera temporada comienza con Joe Carroll (James Purefoy) en la cárcel condenado por asesinar a 14 chicas en 2003, el agente del FBI que lo capturó Ryan Hardy (Kevin Bacon) no ha estado en activo desde entonces pero cuando empiezan a aparecer cuerpos asesinados con el mismo "modus operandi" todas las sospechas recaen en Joe Carroll aunque esté en prisión. Este hombre ha sido lo suficientemente inteligente como para hacerse con lo que él llama "amigos" que continuarán con su "obra" y le ayudarán a escapar. 

La serie tiene un comienzo muy prometedor y unas interpretaciones muy buenas, pero en su segunda temporada creo que se les ha ido un poco de las manos, centrando la acción en una nueva secta que imita el modo de operar de Carroll, convencidos de que sigue vivo y con esos homenajes él vendrá a ellos. Esta temporada incluye mucha mas sangre y una sucesión de escenas muy desasosegantes e inquietantes. Lo que más me ha gustado es la interpretación de Shawn Ashmore, el agente Mike Weston, que sobrevive a la primera temporada y en esta segunda tiene mas peso en la trama y el actor ha sabido navegar por todo el arco de emociones por el que los guionistas llevan a su personaje que no son pocos.

Elementary  supuso la adaptación americana de esa modernización de Sherlock Holmes que ya había hecho la BBC inglesa. Esta serie cuenta con Jonny Lee Miller en el papel de Sherlock y Luci Liu como Joan Watson. Evidentemente tanto el cambio de sexo del compañero de aventuras de Holmes, como el por qué llega su vida está bastante alejado de lo que Sir Arthur Conan Doyle ideó. Es por esto que, una vez hemos pasado por alto todo esto (o nos hemos acostumbrado), la serie consigue atraparte, no del modo que lo hace el Sherlock de Benedict Cumberbatch (pero es que lo de Benedict es otra liga, tanto la serie como su interpretación) pero si puedo decir que es una serie de corte policíaco bastante aceptable. 

En su segunda temporada la serie explora la relación de Sherlock con su hermano Mycroft (Rhys Ifans) y el cambio de rol de Joan en su vida. El trabajo de Joan consiste en ser un acompañante o ayudante para personas en proceso de rehabilitación que deben volver a su vida diaria después de estar en una clínica de desintoxicación, todo ese proceso ha terminado pero Joan se queda tan fascinada con todo lo que es y cómo es Sherlock que quiere aprender y ayudarle a resolver crímenes, se convierte en algo así como su aprendiz. En la segunda temporada también aparece por primera vez Lestrade (Sean Pertwee) y atisbamos el pasado de Sherlock en Londres antes de tener que mudarse a Nueva York y empezar a colaborar con la policía de NY a las órdenes del Capitán Gregson (Aidan Queen).  

Por último tenemos la serie Nashville. Su nombre no engaña a nadie, la trama se desarrolla casi por completo en esta ciudad y en los míticos decorados considerados casi sagrados en los círculos de la música country. Esta música se convierte poco a poco casi en un personaje más de la serie, en la que encontramos cantantes de éxito como Rayna James (Connie Britton) y otras como Juliette Barnes (Hayden Panettiere) que tiene el éxito pero quiere hacerse con el respeto de la industria. En la primera temporada estas dos mujeres se han enfrentado duramente, pero la segunda temporada les ha llevado de sus peleas de gatas a hacer piña contra un enemigo común. Además de esto sus vidas sentimentales están patas arriba y, lo más curioso, es que cuando creíamos que todo estaba volviendo a encajar el final de temporada nos vuelve a dejar con el Jesús en la boca y con la incertidumbre de qué es lo que va a pasar ahora. 

Por su papel de Juliette, Hayden Panettiere ha sido nominada a los premios Emmy y, la verdad, creo que debería volver a estarlo porque su personaje ha pasado por una auténtica montaña rusa y ella ha sabido darle la credibilidad necesaria en cada momento. Sólo diré que su última escena con Avery (Jonathan Jackson) en el capítulo final de la temporada es genial, los dos consiguen llegar al espectador con sus interpretaciones de un modo muy especial.

Además de todas estas series también encontramos series de largo recorrido, algunas llevan una década en activo pero vuelven en otoño como cada año con la caída de la hoja. Me refiero a Anatomía de Grey, Bones, Castle y El Mentalista. 

La décima temporada de Anatomía de Grey ha estado marcada por el adiós de Sandra Oh a la serie y la curiosidad que despertaba el cómo desaparecería Cristina Yang de la serie, conociendo además el gusto de Shonda Rhimes (creadora de la serie) por cerrar casi cada temporada con algún evento traumático (accidente de avión, bomba en el hospital, un hombre armado en el hospital dispuesto a matar a todo el que lleve puesta una bata blanca...). Esta temporada no ha sido así, aunque el final de temporada si ha sido triste al saber que este personaje no va a volver, aunque sí me gustó el modo de hacerlo puesto que es muy acorde con el personaje, digamos que emigra a un lugar mejor para lo que ella considera importante. 

Bones ha completado este año su novena temporada y, siendo una serie con trama y tono muy definido, consigue dejarte cada temporada con la sensación de que te ha dado algo nuevo, mérito de los guionistas y gran acierto al hacer fijo al personaje del psicólogo Sweets y la rotación de los ayudantes de la doctora, cada uno más particular que el anterior. 

Castle ha alcanzado su sexta temporada y ahora cada una se antoja más difícil que la anterior porque históricamente cuando en una serie se resuelve la química sexual es como si los guionistas no supiesen trabajar y, una de dos,  o introducen el tercer vértice de un triángulo amoroso o les hacen romper y reconciliarse hasta que los seguidores de la serie nos aburrimos. Los guionistas de Castle han sabido navegar por esta nueva situación de sus protagonistas sin perder el espíritu de la serie y se agradece mucho. Lo que no se agradece es la incógnita con la que nos han dejado todo el verano, eso no. 

Por último, aunque no menos importnte, tenemos El Mentalista. En Septiembre llegará a su séptima temporada, pero en lo que se refiere a esta sólo diré dos cosas: POR FIN!!!! y con todos los cambios que se introdujeron en esta temporada uno podría pensar que la serie está condenada a la cancelación pero la recta final que han creado hace que todos los que seguimos la serie tengamos mucha curiosidad por ver cómo se va a introducir este nuevo cambio y cómo se va a desarrollar esta nueva dinámica.

GUILTY PLEASURES II

En alguno de los post anteriores he mencionado estas dos series pero creo que merecen ser presentadas en sociedad (por así decirlo) con más calma. En realidad son dos pero empezaron como una. 

En septiembre de 2009 nació The Vampire Diaries de la mano de Julie Plec y Kevin Williamson, en ella fueron introduciendo los personajes que, a la larga, se hicieron merecedores de su propia serie con su propio espacio, así fué como nació The Originals. Al mismo tiempo que la serie iba creciendo sus productores tenía también nuevas inquietudes, así Kevin Williamson abandonó esta serie (dejándola en buenas manos) para enfrentar nuevos proyectos con resultados dispares (The Secret Circle no duró más que una temporada y The Following estrenará su tercera temporada en otoño). Su socia Julie Plec se quedó al frente de The Vampire Diaries y de su spin off The Originals.  

The Vampire Diaries está basada en una serie de libros de L.J. Smith (Crónicas Vampíricas) publicados en 1991-92 (mucho antes que la saga Crepúsculo de Stephanie Meyer, aunque pueda parecer lo contrario por las similitudes). Estos libros supusieron el punto de arranque de la serie, el esqueleto del que salieron la mayor parte de los personajes, pero dejándose llevar para ir consiguiendo que la serie tuviese su propia voz. La primera reunión con la cadena CW fué muy positiva, estaba interesada en el proyecto pero querían ver un episodio piloto, lo único que les dijo es que no se preocupasen por encontrar nombres importantes, actores conocidos que fuesen el gancho para atraer a la audiencia, porque el gancho ya lo tenían con la historia y el género. Estamos hablando de una serie de vampiros con su propia mitología que se desarrolla en Mystic Falls un pueblecito de Virginia (EEUU) que, de algún modo, se convierte en un personaje más.

 El punto de partida de la serie parece sencillo (pero no hace mas que complicarse). Elena Gilbert (Nina Dobrev) es la protagonista y, cuando la conocemos, es una chica que todavía no ha superado la muerte de sus padres en un accidente de coche, del que ella es la única superviviente; vive con su tía Jenna (Sara Canning) y su hermano menor Jeremy (Stephen R. McQueen) que ha encontrado en las drogas una manera de lidiar con la muerte de sus padres. 

Por otro lado tenemos a Stefan Salvatore que, en el episodio piloto, como voz en off, nos cuenta que ha vuelto a casa en contra de su buen juicio, pero lo ha hecho porque tiene que conocer a esta chica, a Elena, aunque en ese no sabemos bien a que se refiere (a menos que hayas leído los libros), además de eso también nos deja claro que es un vampiro. En los primeros 5 minutos de la serie también nos queda claro que no hay miedo a enseñar sangre y muertes, al fin y al cabo esta es una serie de vampiros en la que NADIE está a salvo.

 

El último personaje en este trío protagonista es Damon Salvatore (Ian Somerhalder), hermano mayor de Stefan con el que nos queda claro que no hay muy buena relación y que ha vuelto a Mystic Falls por un motivo muy concreto (que descubriremos en capítulos posteriores). 

Damon y Stefan son hermanos pero no prodrían ser más diferentes, mientras Damon es impulsivo e impredecible, Stefan es más bien introvertido, pensativo, respetuoso... Lo que tiene en común los dos es una gran fachada, son dos chicos bien parecidos. Otra cosa que tienen en común es que les gustan las mismas chicas.

Además de estos personajes principales tenemos también a Caroline (Candice Accola) una de las mejores amigas de Elena. Este personaje, para mi, es indispensable en la serie y el que ha sufrido una mayor evolución, curiosamente lo mejor que le ha pasado a esta chica es convertirse en vampiro, porque el tener que aprender a controlar sus nuevas habilidades y pulsiones la convierte en una mujer más fuerte y segura de si misma, cosa que antes no era. Además poco a poco se va convirtiendo en la mejor amiga de Stefan y esa persona en quién confiar ciegamente en ciertos momentos. Además de su relación con Stefan, la relación de tira y afloja que Caroline mantiene con Klaus ha sido de las relaciones que mas comentarios han suscitado en las redes sociales. 

Caroline no soporta a Damon, sin embargo su madre la Sheriff Forbes, contra todo pronóstico, se convierte en uno de sus grandes apoyos, ella y Alaric (Matthew Davis), el nuevo profesor del instituto que, serán sus cómplices en los momentos mas inesperados. Además de esto y, como todo personaje nuevo, este profesor tiene un pasado más conectado con Mystic Falls más estrechamente de lo que él cree cuando llega. 

 

Bonnie Bennet (Kat Graham) es la otra mejor amiga de Elena y, como todos en esta serie, acaba de descubrir que existe un mundo oculto. La abuela de Bonnie lleva toda su vida diciéndole que tiene poderes, que es descendiente de las míticas brujas de los juicios de Salem. Como cualquiera de nosotros, al principio, ella no se lo quiere creer ni quiere aceptar esos poderes, pero no le quedará mas remedio que aprender a marchas forzadas. Dentro de este grupo de amigos tenemos también a Tyler (Michael Trevino), el hijo del alcalde, que se comporta como un abusón, siempre buscando pelea,  lo que él no sabe es que esa rabia que siente y que no controla tiene una razón que ni se imagina: es portador del gen hombre-lobo. Por último, tenemos a Matt (Zac Roering), mejor amigo de Tyler y ex-novio de Elena al que conoce de toda  la vida, el único personaje que es 100% humano.

Como podéis ver, en Mystic Falls conviven con brujas, hombres lobo y vampiros, aunque al principio no son muy conscientes de ello. No lo son porque la mitología de esta serie es un poco diferente de las demás series o películas de esta temática. 

Aquí un hombre lobo lo es por línea de sangre no mordedura, aunque de un modo latente, sólo se convierten en hombres lobo plenamente si matan a alguien, además la mordedura de un hombre lobo en noche de luna llena es mortal para los vampiros. 

Las brujas también los son por línea de sangre y sus poderes se empiezan a manifestar a una determinada edad y además los hechizos deben respetar la naturaleza porque su poder puede incrementarse cuando conectan con de elementos naturales (un eclipse, un cometa...). 

Tampoco es fácil convertirse en vampiro, tienes que morir con sangre de vampiro en tu interior, entonces te despiertas y tienes 24h para decidir si quieres completar tu transformación o no, para ello tienes que alimentarte de sangre humana si no mueres. Los vampiros en esta serie a la luz del sol no brillan sino que mueren pero Stefan y Damon tienen unos anillos que una bruja hechizó para poder salir a la luz del sol sin problema. Los vampiros tienen que ser invitados para poder entrar en una casa, de otro modo no pueden. La verbena (una hierba) no es mortal pero debilita a un vampiro y, además, si  la llevas encima o has tomado una bebida que la lleve no podrás ser hipnotizado por un vampiro, si en esta serie un vampiro puede hipnotizar a un humano. 

Julie Plec dice que The Vampire Diaries es más sobre la relación de amor entre los dos hermanos que de un triángulo amoroso. Estos dos hermanos se llevaban muy bien, pero eso fué hace más de 100 años y antes de Katherine (Nina Dobrev) una vampiresa de la que ambos se enamoran y la que les convierte en vampiros, aunque los deja un poco a su suerte creyendo que ella ha muerto cuando simplemente ha huido, porque la máxima de Katherine es su supervivencia y es lo que la ha mantenido con vida los últimos 500 años. Así estos dos hermanos se enfrentaron por  una misma chica que les separó, pero no del todo porque siempre han estado pendientes el uno del otro y, a lo largo de las temporadas de la serie, se han jugado el cuello el uno por el otro aún "odiándose". Lo más curioso es que el enamorarse otra vez de la misma chica les une más que nunca, el parecido de Katherine y Elena es sólo en lo físico y ella no les manipula o engaña.

Todos y cada uno de los personajes han recorrido un largo camino y han sufrido cambios y evoluciones en estas 5 temporadas pero lo que más me gusta (y me da rabia) es que todos y cada uno de los capítulos te dejan con la boca abierta y con ganas de más, siempre te resultan demasiado cortos.  

The Vampire Diaries ha llegado este año a los 100 episodios y en ellos ha pasado de todo: muertes inesperadas, resurrecciones inesperadas, posesiones, intercambios de cuerpos, nos han explicado el origen de los vampiros y, sobre todo, nos han explicado algo que los libros no explican y que ha dado mucho juego en la serie y eso es el por qué de que Elena y Katherine sean exactamente iguales. 

Además de todos estos elementos, con el paso de los capítulos se han ido introduciendo en la trama diferentes personajes unos muy efímeros (a pesar de que hayan calado entre los fans) y otros que han ido ganando su sitio pero todos ellos tienen algo en común: NO llegan a Mystic Falls por casualidad, siempre hay un motivo. Los pertenecientes a la familia Michaelsson, la familia de los originales: la bruja original, los vampiros originales y el híbrido original (Klaus es el bastardo de la familia mitad vampiro mitad hombre lobo, por eso un híbrido), son personajes que han calado y han llegado a la ciudad para quedarse, aunque esto les va a costar algún que otro disgusto.  

En esta foto podeis ver a los 5 hermanos: Finn, Rebekah, Elijah, Klaus y Khol, en la fiesta de su presentación en sociedad en Mystic Falls, lástima que los momentos tranquilos no duran en este pueblo.

Los supervivientes de este clan: Rebecca (Claire Holt), Elijah (Daniel Gillies) y Klaus (Joseph Morgan) son los protagonistas del spin off de The Vampire Diaries: The Originals. Cambiamos Mystic Falls por New Orleans y una convivencia mas o menos pacífica por una guerra abierta entre brujas,  vampiros y hombres lobo. 

El capítulo 20 de la temporada 4 de TVD sirvió de "backdoor pilot", algo así como un test de aceptación de la serie para convencer a la cadena de que es viable y les dieran luz verde para empezar a rodar. Aún así la serie tuvo su propio capítulo piloto, en el que se cuentan los mismos hechos que ya habíamos visto desde la perspectiva de Klaus, pero contados ahora desde la perspectiva de Elijah que es el primero en seguir a Klaus en esta aventura. Aunque se resiste al principio, Rebekah se reunirá con sus hermanos en New Orleans mas temprano que tarde. Creo que ellos explican todo esto mejor que yo:

En este trailer podemos ver que Los Originales se mudan a Nueva Orleans precisamente porque ya habían vivido allí y la consideraban como algo que les pertenece pero, en su ausencia, Marcel (Charles Michael Davis) al que Klaus había acogido, convertido en vampiro y al que considera como un hijo, ha pasado de discípulo a maestro, es el nuevo Rey de la ciudad por así decirlo o, al menos, de esa parte de la ciudad de la que nadie habla, donde los vampiros campan a sus anchas. 

Pero una revolución se esta formando, las brujas han atraído a Klaus a la ciudad con la esperanza de que las ayude a derrocar a Marcel que tiene sus normas y estas incluyen la prohibición practicar brujería. Gracias a su arma secreta Davina (Danielle Campbell), una bruja muy poderosa, sabe exactamente cuando las demás brujas infringen sus normas y el castigo de romper las normas de Marcel es la muerte.

Klaus (Joseph Morgan) es según él mismo: "A different kind of monster" (una clase diferente de monstruo). En ese momento sólo lo dice por ser el primer y único híbrido (mitad hombre-lobo, mitad vampiro) pero es un monstruo diferente por muchas otras cosas: es vengativo, manipulador, impulsivo, imprevisible y siempre juega con la ventaja que el único arma que podría matarle está en su poder. Quiere tener a su familia con él pero en cuanto le llevan la contraria se siente traicionado. Haciendo un psicoanálisis de mercadillo yo diría que tiene un sentimiento de inferioridad por ser el hijo bastardo y ver que su padre, el que lo había criado, en cuanto se entera de ésto convierte su vida en una misión cuyo propósito es matar a Klaus.

Elijah (Daniel Gillies) por otro lado es el blanco fácil de las burlas de Klus por su sentido de la lealtad y honorabilidad. Si da su palabra, mantiene su palabra. Prefiere negociar a pelear, aunque si tiene que hacerlo no tiene problemas en mancharse sus pulcros trajes. La segunda temporada de la serie se presenta interesante para este personaje por esa tensión sexual no resuelta con la chica que está embarazada de su hermano, veremos cómo evoluciona esta relación. 

La única chica en medio de toda esta testosterona es Rebekah (Claire Holt), siempre atrapada entre sus dos hermanos, a los que quiere y respeta por encima de todo pero digamos que ha llegado su momento de volar libre, de enamorarse, equivocarse, de hacer todas esas cosas que Klaus le ha impedido de un modo u otro.

Del elenco principal de la serie sólo me quedan dos damas por presentar, dos chicas que se ven envueltas en una guerra que no han pedido. Por un lado tenemos a Hayley (Phoebe Tonkin) personaje que ya conocimos en The Vampire Diaries cuando llega a Mystic Falls buscando a Tyler. Ella también es un hombre-lobo (mujer-lobo o chica-lobo) y lo único que sabemos de ella es que no conoce a su familia biológica y su propósito es encontrarles, esta obsesión la lleva hasta Nueva Orleans siguiendo una pista. Con ella Klaus tuvo una noche loca de la que el resultado es un embarazo inesperado que dará muchos quebraderos de cabeza.

 

Por último tenemos a Cami (Leah Pipes) el único personaje 100% humano y la única que se atreve a cantarle sus verdades a Klaus. Además cuando llega a Nueva Orleans desconoce la parte sobrenatural de la ciudad de la que su tío el padre Kiernan (Todd Stashwick) es muy consciente. 

Podemos decir que The Originals es como la hermana mayor de The Vampire Diaries y sus tramas hablan menos de cosas místicas (maldiciones, doppelgangers y su destino, leyendas...) y más de asuntos terrenales como son las cuotas de poder que buscan cada una de las facciones presentes en una mesa de negociación, traiciones, alianzas, problemas de familia... y todo ello teniendo en cuenta que estamos hablando de una serie de vampiros. 

Mi amiga CM dirá que la serie sólo me gusta por las voces de los actores, tiene algo de razón porque me creo cada palabra que sale de la boca de Joseph Morgan sea Klaus o Ben-Hur (mini-serie de 2010) y de Daniel Gillies puedo decir lo mismo, me encanta más que su voz su modo de hablar. No puedo decir que esto no ayude a que me guste la serie porque creo firmemente que la voz, la entonación... son la mitad de una buena interpretación, pero no es lo único que me gusta de la serie. 

Quizás el episodio que mejor resume el por qué me gusta tanto esta serie sería el 1x16 "Farewell to storyville". En él los 3 hermanos se encuentran atrapados en un cementerio "gracias" a un hechizo. No es un momento de paz y hemandad sino más bien un juicio de Klaus a su hermana por una traición del pasado de la que ella se declara culpable, pero Elijah intentará mediar entre los dos. El resultado es que, como ya os he contado (ver post "Las chicas son guerreras"), Rebekah se va de la ciudad (puede que no para siempre) pero no se va huyendo, sino que esta rara sesión de terapia familiar les ha servido para llegar a un acuerdo.    

De The Originals su productora J. Plec dice que es fundamentalmente sobre la familia, sobre esta disfuncional familia en la que Klaus es hijo de una indiscreción de su madre con un hombre lobo, por lo cual, su padre lo ve como una abominación y quiere matarlo, en cambio sus hermanos Elijah y Rebekah han jurado estar a su lado en las buenas y en las malas siempre y para siempre (Always and Forever). a lo bestia es como cualquier familia que a veces amas y, a veces, quieres ahorcar. 

Todas estas razones y alguna más hacen que espere impaciente sus nuevas temporadas con sus nuevas aventuras. 

PD: CM esto va por ti, lo has pedido, ahora no reniegues ;P

EVALUACIÓN I

A estas alturas del año todo el mundo hace balance de temporada, equipos de fútbol, cadenas de televisión y productoras. Pues bien yo voy a hacer mi humilde y personal balance con respecto a series consagradas y series nuevas, series que han creado expectación y series que han decepcionado. 

#Puede que existan spoilers pero procuraré que no sean importantes

Primero y principal tres series muy diferentes entre si pero con dos puntos en común: la legión de fans que arrastran y el hecho de que año tras año no decepcionan. Son The Big Bang Theory, Sherlock y Game of Thrones. Estas 3 series (no he visto True Detective aún) y siempre bajo mi punto de vista son magnificas en todos los niveles (dirección, guión, interpretación, localizaciones,...) 

En The Big Bang Theory esta ha sido una temporada muy interesante en la que todos los personajes han tenido su propio punto de inflexión, es por eso que esta serie nunca decepciona, porque cuando uno piensa que se ha estancado, que no caben más sorpresas, los guionistas consiguen sorprendernos y siempre desde la óptica de la comedia pura y dura, con unos personajes muy bien definidos y un elenco muy sólido.

Por otro lado tenemos a Sherlock que es una joya de 3 episodios de 90 minutos por temporada y los fans hemos tenido que esperar 2 años para averiguar cómo Sherlock se salvaba. Es también una temporada de grandes cambios como es la boda de Watson y el mayor peso en la trama de Mycroft, el hermano de Sherlock, cosa que se agradece porque es muy divertido verles interactuar. Sobra decir que todos los actores de esta serie lo bordan, creo que la elección del cast no podría haber sido mejor o mas acertado. Por otro lado esa manera única de construir las temporadas de la serie siempre te deja con ganas de mas.

La última de este podio (no se si en este orden) sería Game of Thrones en la que después de la boda roja (capitulo 9 de la temporada 3) uno pensaba que ya no cabrían mas sorpresas o momentos que te desencajen la mandíbula, ¡qué equivocados estábamos! En el capítulo 2 de la nueva temporada (la cuarta), que está en su recta final, salta la sorpresa que actuará como catalizador o impulsor para el avance de otras tramas que parecían estancadas, como es la del personaje de Sansa Stark que pasa de peón a reina en ese juego de tronos. No puedo decir mas que cosas buenas de esta serie, está muy cuidada en su ambientación y localización (parece que vendrán a España a rodar parte de la 5º temporada) así como las interpretaciones de todos y cada uno de los actores que han sido cuidadosamente elegidos para dar vida a cada uno de los personajes. Un consejo si no habéis visto nada de esta serie y empezáis ahora: NO OS ENCARIÑÉIS CON NINGÚN PERSONAJE!!!!!   

En el apartado de novedades ha habido muchas desde el verano pasado pero a mi las que mejor sabor de boca me han dejado o las que más positivamente me han sorprendido son: Ray Donovan, Masters of sex y A place to call home. La segunda temporada de éstas series se va a emitir ahora en junio-julio de 2014 y sólo espero que no decepcionen.

Para ser su primera participación en una serie de TV ni Liev Schreiber ni John Voight podían haber elegido mejor proyecto que Ray Donovan. No es esta una serie fácil de ver, donde todo es blanco y negro, no, aquí lo único que existen son un sinfín de tonos de gris. Desde el trabajo de Ray consistente en "arreglar problemas" para una empresa de representación de los ricos y famosos, a su relación con el resto de sus hermanos y su padre con el que tiene una difícil relación que uno va explorando a medida que avanza la serie. Este papel le ha dado a Jon Voight para recibir críticas muy positivas así como el globo de oro como mejor actor secundario. Sólo puedo decir que todas estas relaciones no hacen más que complicarse a lo largo de los 12 episodios de la primera temporada, esperemos que no haya decepciones en la segunda.

Masters of Sex cuenta la historia del Doctor William Masters y Virginia "Giny" Johnson, personajes reales que fueron pioneros en las investigaciones sobre la sexualidad humana en los años 50'. Michael Sheen interpreta al doctor y, en mi opinión, su trabajo tiene mucho valor porque su personaje es el que menos empatía y/o simpatía despierta, está enfundado en un corsé que no deja traslucir sus emociones, aunque podemos intuirlas. En el otro polo está Lizzy Kaplan dando vida a Virginia, los espectadores conectamos con ella desde el minuto uno, pero claro, también es mucho más fácil conectar con una madre soltera que hace lo que es necesario para cuidar de sus dos hijos. La segunda temporada promete, parece que veremos al doctor Masters sin su corsé porque por mucho que lo ha intentado ya no le será posible controlar sus emociones. 

La última de estas series nuevas que me han gustado mucho es el drama australiano de postguerra llamado A place to call Home que sigue la historia de Sarah Adams, una mujer que regresa a sus orígenes después de 20 años y en ese retorno tropieza con la familia Bligh con cuya matriarca mantendrá una tensa relación, que sólo empeorará puesto que la Sra. Bligh ha visto a Sarah como una amenaza desde el principio, alguien a quien no es capaz de controlar y que hará que su mundo se tambalee cuando es consciente de que su hijo se está enamorado de ella: judía, con un pasado incierto y de clase inferior. Espero que en la segunda temporada no bajen la guardia y sigan proporcionándonos esas escenas de alto voltaje entre las dos mujeres. 

Además de estos 6 títulos hay otros dos que van a emitir su última temporada antes de que acabe el año. Estas dos series son: White Collar y The Newsroom. También muy distintas entre sí y muy distintas de las 6 anteriores, pero cada una con su encanto y personalidad únicas.

White Collar nos deja en su sexta temporada que constará de 6 episodios. Como cualquier fan de la serie espero que su final sea acorde con la evolución de la serie, que cierre las tramas abiertas y mantenga el tono. Esta serie ha seguido las aventuras del estafador/ladrón/falsificador/consultor del FBI Neal Caffrey, un personaje que Matt Bomer interpreta con gran maestría y hace que el espectador sea incapaz de odiar o ver de forma negativa al personaje, digamos que como hace las cosas mal pero por las razones correctas es difícil cogerle manía. Neal ayuda ahora al FBI donde Peter Burke, el agente que le ha capturado, es responsable de él, es el que lo custodia. El éxito de la serie radica en la relación que se establece entre estos dos hombres y las cosas que llegan a hacer el uno por el otro. A medida que su relación se va haciendo más estrecha su dinámica se transforma en padre-hijo o hermano mayor-hermano menor y da lugar a situaciones cómicas, cambio de papeles... La verdad es que la echaremos de menos.  

Por otro lado este verano se emite la 3º y última temporada de The Newsroom, serie creada por Aaron Sorkin ambientada en la redacción de un programa de noticias con Jeff Daniels en el papel de Will McAvoy, el presentador estrella de este ficticio noticiero. Esta serie en su primera temporada acumuló críticas de todo tipo pero casi todas negativas y casi todas centradas en su creador mas que en el producto, la segunda temporada, en cambio, recibió críticas muy positivas. Para mi esta segunda temporada es genial y tiene varios monólogos de Jeff Daniels épicos tanto en su interpretación como en el contenido. Esta serie podría seguir durante muchas más temporadas pero la cadena HBO y creadores y responsables de la serie han decidido poner el punto final en esta tercera temporada con 6 episodios. 

Hasta aquí la primera parte de mi evaluación de la temporada.

WILL & GRACE

El 6 de Mayo de 2004 veía la luz el último capítulo de la sitcom Friends. Hace ya 10 años que echó el telón y todo el mundo sigue recordándola como una de las mejores comedias de situación. No es que yo quiera llevar la contraria a esta corriente, para mi, aún estando en el podium, no le correspondería la medalla de oro, esta sería para Will & Grace sin lugar a dudas (en mi opinión). 

Will & Grace se estrena en 1998 y, después de 8 temporadas, su último capítulo se emitió en el 2006. Con 16 premios Emmy (83 nominaciones), avalada por público y crítica, esta teleserie puso en un papel protagonista a un personaje gay por primera vez en la televisión americana. No fue fácil, pero Will & Grace fue sobreponiéndose a las críticas gracias a sus hilarantes guiones y a la química y maestría de ese grupo de actores dirigidos en todos y cada uno de los episodios por James Burrows.

Los episodios se grababan con público, como en otras series del mismo tipo, pero en Will & Grace fueron más allá y el primer episodio de la última temporada fue emitido en directo (como el teatro) y, con motivo de la diferencia horaria, el elenco se vió obligado a interpretarlo dos veces con ligeras modificaciones de guión. Todo un desafío, pero lo lograron, con algún que otro ataque de risa incluido. Para muestra sólo hay que ver el video.

El punto de arranque de esta serie es (aparentemente) sencillo: Will y Grace son amigos desde la universidad, viven juntos, son la pareja ideal (bueno más bien serían la pareja ideal si fuesen pareja, pero no lo son) comparten todo en su vida, menos la cama. 

Estos dos amigos están demasiado cómodos en esta burbuja en la que viven y, aunque la serie es comedia en estado puro, las escenas dramáticas en las que abordan diferentes situaciones que la vida les va planteando, llegan de manera muy especial al espectador (casi te golpean).  

Will Truman (interpretado por Eric McCormack) abogado brillante, perfeccionista, obsesionado con su físico y Grace Adler (Debra Messing), decoradora, obsesionada con la comida, judía, competitiva... juntos son como un viejo matrimonio, blanco de críticas y bromas por parte de sus amigos. 

Los amigos de Will y Grace... Jack y Karen otra pareja, indefinible. Este dúo no estaba en el guión, los creadores vieron el potencial al ver a los dos actores juntos y percibir la química que desprenden. Ellos también viven en su propia burbuja, bueno, mas bien realidad paralela, donde "ella es fabulosa" y él la adora por ello. Son la parte más loca de la serie, imprevisibles, uno nunca sabe que van a decir o hacer.

Jack (Sean Hayes) es amigo de Will y la persona que le animó e infundió el coraje necesario para salir del armario. Jack es "actor", al menos él así lo cree, actor, artista... la frase "sólo Jack" siempre nos hará acordarnos de él. Su alma gemela es Karen (Megan Mullally). Desde que se vieron por primera vez en la oficina de Grace donde Karen "trabaja" como "ayudante", aunque la realidad es bien distinta, porque Karen ni trabaja ni ayuda, ¡ella es la señora de Stan Walker!!!!!!(personaje al que nunca veremos el rostro ni oiremos su voz) y eso le permite estar bien conectada socialmente, pero esa vida le aburre.

La mayor parte del tiempo está drogada o borracha, aunque nadie lo diría porque para el personaje es tan natural como vestirse y no tiene filtro en cuanto a lo que dice o hace. Sólo con ver aparecer a Megan Mullally en pantalla se te dibuja una sonrisa en la cara como anticipando la burrada que va a decir. 

Karen y Jack son el complemento perfecto el uno para el otro y ambos se lo pasan bomba metiéndose con Will y Grace. 

A estos cuatro protagonistas se une Rosario (Shelley Morrison) empleada de Karen con la que tiene una relación muy especial de amor y odio, sus discusiones son mortales, Rosario es la única que le dice las verdades a Karen. Sus orígenes son tan indeterminados como la edad de Karen, sólo podemos decir que es sudamericana y que conoce a Karen mejor que nadie. Tan especial es Rosario para Karen que convence a Jack para que se case con ella y evitar así que la agencia de inmigración la devuelva a su país.

Estos personajes han dado a lo largo de las 8 temporadas de la serie y casi 200 episodios los momentos mas disparatados y descacharrantes que yo haya visto en ninguna otra sitcom. El pelo de Grace (rizado y pelirrojo) y los pechos de Karen se convirtieron en personajes por si mismos, eran tema de conversación y bromas constantes.

También les dió mucho juego a los guionistas el hecho de que Debra Messing (Grace) se quedase embarazada, ya que su personaje no y como se supone que es una comilona, este hecho da mucho juego a los guionistas. 

Otra de las cosas que mas destacan de esta serie son todos los cameos y estrellas invitadas que han pasado por la serie:

Debbie Reynolds es la madre de Grace. Woody Harrelson fue una de sus parejas mas memorables porque al principio él y Will no se llevaban bien. Harry Connick Jr. interpretó a su marido. 

Sydney Pollack y Blyce Danner son los padres de Will y Lesley Anne Warren es la amante de su padre. Patrick Dempsey y Taye Diggs fueron algunas de sus parejas. Michael Douglas es un policía madurito, que intenta ligar con Will y verle bailar en la disco es....

Sharon Stone fue la psicóloga de Will y Grace asi como Glen Close su fotógrafa convirtiéndose en una especie de parodia de Annie Leibovitz que, llevada por la pasión del momento, besó apasionadamente a Grace, aunque no estaba en el guión. Matt Damon era un chico hetero en un coro gay fingiendo ser gay...

Britney Spears interpretó a una lesbiana que Jack entrevistaba en su programa para el canal gay. Rosie O'Donell era la madre del hijo biológico de Jack (porque él es donante de esperma), en sus propias palabras "no puede haber niño más feliz porque tiene un padre gay y una madre lesbiana". Es genial el capítulo en el que el niño le explica que no es gay, que le gustan las chicas, es como el mundo al revés y un modo muy inteligente de tratar la temática gay porque a todo el mundo le hace gracia ver como el niño intenta explicarle a su padre que no le gustan los chicos, que es diferente, que le gustan las chicas pero no quiere decepcionarle. 

Alec Baldwing se supone que pertenece al servicio secreto pero es una locura de personaje. Minni Driver interpreta a la amante del marido de Karen. John Cleese se casa con Karen cuando ella enviuda...

Otras estrellas que hacen apariciones en la serie interpretándose a ellos mismos son: Cher, Kevin Bacon, Elton John, Jennifer Lopez, Candice Bergen, Janet Jackson, Martina Navratilova...  

La comedia física, las discusiones de una única palabra entre Will y Grace hacen especial esta serie pero también la hace especial la naturalidad y espontaneidad con la que se trata toda la temática gay por primera vez en la televisión americana. Hay que tener en cuenta que 1998 no es 2014 y, al principio, la gente no tenía 100% claro que Will era gay. 

A mi esta serie me encanta y creo que es genial, si estas humildes letras os animan a verla me sentiré muy halagada.

FILOSOFÍA

Este humilde blog nació con la idea de que la temática fuesen los audiovisuales (cine, series, miniseries...) pero los que habéis leído las entradas anteriores creo que os habréis dado cuenta de que la temática no ha sido sólo la ficción, sino que, a veces, la ficción me lleva a hablar de la realidad que vivimos y, otras veces, la realidad me ha llevado a hablar de la ficción.

No prometo que no vaya a tener algún que otro cruce de cables pero espero que esto no sea motivo para que, los que os tomáis la molestia de leer estos humildes párrafos, dejéis de hacerlo. Este blog nació con la simple idea de compartir aquí mis opiniones/obsesiones/comeduras de tarro, etc.